构建中国画的材料学

　　大家知道，构成物质的基本单位，现代已进入到了量子的阶段。同样作为以中国哲学为基础的中国画的构成，是以点画、线条为最基本的元素。

　　观当下中国画坛存在的缺陷就是：中国画的基本构成的元素被忽略，造成了当代中国画存在着“心脏病”“软骨病”！当然这与西方文化思潮长期对中国画的渗透脱不了干系。一百年来，我们的文化几乎已沦为西方文化附庸的可悲地位。

　　今天的画家已少有用民族传统之思维作画了。其思维方式与审美方式，已渐脱中国画的范畴，而演变为一种西方的思维与审美模式了。反映在作品的特点是，样式化，表面化，制作化，装饰化，而中国画的哲学思想的核心--“载道”，这一主要特征几乎荡然无存。这恰恰是中国文化的核心价值。如果勉强称其为“中国画”，那退一步讲，中国画坛是存在着严重的“心脏病”与“软骨病”。这是每一个有良知的文化人，为中华民族文化的前程而忧心的大事呀！

石朴  山之苍苍

60cm×28cm   2014年

石朴  读书养气联

34cm×138cm×2cm   2021年

　　中国的工业的短板--发动机的“心脏病”，随着中国工业材料的突破，在国家强力的支持下，已经取得了骄人的成就，扬眉吐气，再不受制于人。

　　那么我们的中国画界能不能也同样改变这种成为西方文化附庸的可怜的状况呢？

　　之所以中国画百年来一蹶不振，造成的主要原因就是对民族传统文化的自卑与漠视。中央强调民族文化的复兴与自信，我们必须要高度的重视，勇敢地担当起这一历史赋于我们的责任。

　　首先我认为必须从中国绘画的最基本元素出发，就如同当代量子科学带来一场工业革命一样，重视基础研究 。

石朴线条与傅抱石线条

　　从哪开始？从强元开始。

　　元者万物之始，如道之生一。如果这个解决不好，中国画只能成为一个空架子。

　　对中国画的强元思想早有人提出，但可惜只停留在理论上、文字上。石朴作品的出现，使画坛的老宿大家眼前一亮，仿佛这是当下中国画坛的一方净土，西方的思潮、画坛的喧嚣对他没有发生任何影响，他像中流砥柱一样，屹立于画坛。

　　我们翻开他的作品，用作品说话。先来看一下他的构成作品的基本元素材料，即线条的质量。（对于这一点潘天寿先生有“强其骨”之论）

　　观石朴之画：一画之内，变起伏于锋杪，其生命之跃动，元气之升腾，尽寓其中；一点之内，殊衄挫于锋芒，动中忽静，如潜龙入水，倏忽无声，戛然而止。其势未竟，使人有冲出画外之思，连绵不绝之想。

石朴线条与陆俨少线条

　　乍刚乍柔，柔中含刚，刚又归柔。刚丝萦绕，化为婀娜多姿，似春云乍展，超拔象外，飘飘欲仙。刚之归来，如巨石峙立，高峰欲坠，斩钉截铁。人誉“清刚之气”。笔之材质，有金石之奇，与当下画坛之靡糜之软弱，或若板刻，或若棉絮，或若烂泥，五光十色，百媚之态，形成鲜明的对比。

　　观石朴之笔线，其高质量的金石笔法，带来了中国美学的阵阵清风。体现在画中，可重，可轻，可轻如蝉翼，可重如千钧。由线质之苍，可造莽莽之周塬；其疾，如惊涛骇浪，让人有樯倾楫摧之感；其涩，如蚕食木叶，可营百年沧桑，踽踽而行之老者。

　　又如其金石演变之法，如锥画沙，使画迷离中见苍茫；如梦如幻，如纱，如岚，如雾，神秘中见空灵；如印印泥，避免当下画坛沉不下去的虚浮、臃肿之病。

石朴  莲花开人间

32cm×44cm   2021年

石朴  莲花峰纪游

60cm×28cm   2014年

石朴  华岳何雄哉

32cm×44cm   2021年

　　石朴云：“求内美者，必深究书法。”

　　可见，石朴画之材料学说，源于书法，而变化运用于绘画之中。这种锤炼，石朴自六十年代末始读于荆浩之《笔法记》，历时五十余年，时至今日，已炉火纯青，在自己的创作中放射出熠熠的光彩，使中国画的这一核心的美学特征得以充分体现。

　　石朴作品的问世，将会彻底改变长期以来人们对中国画坛存在的“软骨病”“心脏病”的诟病，使人们看到中国传统绘画可持续发展的欣欣向荣的前景。

石朴  华岳独灵异

32cm×44cm   2021年

石朴  华岳腾境

32cm×32cm   2021年

​石朴  李白诗意图

32cm×44cm   2021年